【音核主义--六月十佳】词评

屋顶上的猫

【剪灯。壶】回程车

七岁时，爷爷留给他一把紫砂壶，
那是爷爷最后的礼物。
他再也不能从他兜里，去掏洋火和果子，
隔开枯花与深草的，是一座墓。

十七岁时，第一次为一个女孩子而哭，
开始抽烟喝酒，漫游以及写诗，
离家前夜，整理爷爷的遗物，竟找到那离乱年月
爷爷的书笺，写着一个关于年轻关于终老的故事。

二十七岁时，他将车灯开向夜幕，
明天西区教堂里，有场以他为主角的盛大演出，
他会为那个女子献上誓言，戴上戒指，
可不知为什么，这一刻竟会是那样无助。

三十七岁时，他喜欢坐在湖边的石阶，
看孩子在远处嬉闹，茶盏在小桌上氲成雾。
那摩挲了多少代的釉胎，温润如浅暮，
他渐渐体会，爷爷为何会一辈子痴迷这把壶。

四十七岁时，送走了辛劳一生的父母，
他从薄露轻洒的午夜，一直坐到日出，
那些隔代的传言与臆测，已经无从判断正误，
壶里倾出的茶，亦是五味杂陈，不辨甘苦。

五十七岁时，孩子第一回带回女朋友，
他一脸欣慰的笑，却不再把什么话都说出，
他知道，让他们自己去发现，才能觅得幸福，
就像自己那时看过爷爷书笺后的领悟。

六十七岁时，他也到了爷爷离去的年纪，
那把紫砂壶，铭文已经变得模糊，
“君居水湄，我居山阴，晨昏昼晓，念念此心”
他默念着，觉得光阴真如羽毛一样轻。

七十七岁时，老伴先他而去，
他在屋后的山阴，掘一口泉，伴他的是一把蒲扇，一把方壶。
用松针小火烹茶，香飘整个村墟。
直到某年某月某日，他微笑着闭上眼，就此睡熟。

于是那泉边，就多了一座小小的墓，
里面是一个人，一把壶。

点评：按照一首诗歌的标准来评，我真的觉得回程车的功力很深厚，
没有一定的生活阅历和情感积累是写不出这样的东西。
平实叙事的语言，勾勒出生活的哲理。有余光中的风格，平淡中透出生活的沧桑美。
有大家的气质。 作者以时间为轴，刻画了自己的人生。
每个生命的阶段都有一个故事，描画出生活的场景使人身临其中，画面感很强。
词语简洁而不晦涩，称的上佳作。



【东风叹】 小夜

穿过岁月洪流 共谁青梅煮酒
是非忠奸美丑 灰飞烟灭 任谁追究
昔日对酒当歌时 横槊赋诗长江头
心悠悠 唯有杜康可解这一杯忧

厌倦号令四方 无意拜官封侯
我自为相以后 谁敢称王 即可授首
澄清宇内雄赳赳  豪强斩落眉不皱
猛回头 空余柴桑擒孙刘

一壶浊酒 赤壁上观英杰愁
两行江鸥 送走樯橹向东流
壮志未酬 功亏当年孙仲谋
只叹东风它姓周 铜雀春深也渐入秋

千年以后 折戟沉沙刃已锈
一叶扁舟 载着谁挥斥方遒
击水中流 浪遏前世浮沉游
叹东风至今未休 红尘滚滚 几人留

评论：小夜这首词是一首大气的豪放派歌词，显然是在想借此词抒发自己如同曹操般的英雄感慨。
可惜的是部分词句用词欠佳。在词句的运用上尤其是二三句更应该注意押韵和词性的技巧。
在立意上，这样的词句很多人已经写的很滥了，所以要写出新意，真的比较难。
所以在选材方面希望挑选更新点的题材，才能发挥出自己的水平。
但是有些地方还是可圈可点的，稍加修改不失为一个不错的作品。



【江南夜话】照夜

一曲琵琶前朝事 大浪淘沙
千古风流 华年刹那
太湖岸看不尽的历史烟霞
化作颗颗珍珠 晶莹了银鱼白虾

大道青天吴门路 灵山飞花
万种风情 杯酒桑麻
长江边道不完的盛世文化
源头汩汩流水 流不断情思无涯

调一春柳色 享尘世芳华
二泉 映月窗纱 隔梦悄然入夏
我把千年的忧伤 揉进紫砂
斟一壶香茶 陪江南夜话

刻一树梅花 看风云天下
夕阳 雾染轻纱 田园梅梁人家
我把千年的故事 堆成山崖
捏一对泥人 说今生情话

点评：在【半江渔火】和【江南夜话】之间，我纠结了很久。
虽然【半江渔火】在意境的营造，情感的铺陈，都胜过这首【江南夜话】。
但猫还是选择了这首作为六月十佳其中一首。下面猫就来说说选这首的原因。
在论坛读照夜几首词（现代，古风 后有个很明显的感觉，照夜的词风异常细腻，
或许是女子的缘故吧。这也是很难能可贵的。
这首词的主歌部分虽然情和景都刻画出来了，但是遣词过于讲究了，失去了本该有的灵性和柔和。
读来硬邦邦的。副歌部分较之主歌部分完全不一样。柔和，细腻这两点表现的很抢眼。
我把千年的忧伤 揉进紫砂。斟一壶香茶 陪江南夜话。。
“我把千年的故事 堆成山崖，捏一对泥人 说今生情话” 这两句把猫深深的给触动了。
想想这画面，想想这心境，这胸怀、猫不得不赞叹一句：我被你打败了。

屋顶上的猫

【夏至】  湖中吟风

今日夏至，太阳该比平时早起
你跟芦苇的倒影，会惊起小涟漪
水鸟和白衬衣，哪一个先离去
我在城市一隅的想象，如此不弃

今日夏至，是阴雨缠绵的天气
我怜惜单薄的你，又忧郁成情绪
谁都不怕记得，曾经一些言语
只是害怕渐短的日子，悄然来袭

或许这日子，不该在我们之间美丽
我被你的目光，摆渡到城市的孤寂
虽然草与树木，泛着蓬勃的绿
我却感觉不到，贴近肌肤的呼吸

或许这日子，从此成为永远的记忆
你在我的彼岸，等候与夕阳的遭遇
爱情走到尽头，时光穿过身体
天堂以及地狱，留下什么来继续

点评：读这首词很明显能读出一种感觉--集港台和大陆不同写作手法与一身的作品。
用港台理性的句子装饰外表，内在则选用大陆词作独有的细腻手法充实。
这首词清新而简洁，用词并不华丽，但是却给人一种宁静的美感。
前两段把人带入一种情绪中，很享受。这首词一看就给人一种一气呵成的感觉，干净而纯美。
很佩服作者的功力，喜欢这样的风格。但是也许由于时间或者其他原因，
副歌部分显得有点仓促和情感不足，给人余味未尽的感觉。
这个在诗歌上也许很好，留白的意境很美，但是在歌词的创作上显然不够完美，
不能把气氛推到一个高潮。这个也是这首词唯一另我遗憾的地方。



【十三月】 老马

那个南方经常不下雪
她不是公主却喜欢水晶鞋
常独自对着橱窗坐整夜
一个冬季也等不来风花雪月

路人匆匆走过街
她的手依然捂不暖喜悦
当泪水把心事冻结
人间刚好落完最后一片叶

这个冬天日出有点斜
我看见她被人扶着走过街
苍白的脸上笑容很无邪
仿佛从不害怕要跟世界告别

北风轻轻在呜咽
谁在乎身边有朵花凋谢
当阳光被天空忽略
忧伤应该写进故事第几节

北风轻轻在呜咽
她坟前如今铺满了白雪
有只鸟儿守在台阶
是谁花光积蓄买来了水晶鞋

她真的来过这世界
只是等不及跟谁说声感谢

点评：这首词整体很童话很纯净，意境和情感铺陈衔接的很稳，很顺。
同时，这首词也是画面感最强的一首。读起来就像在喝一杯甘泉，只有深山才有的绿色。
一看就是高手制作，但是艺术性的高度完美也成了词的一种桎梏，
就像艺术电影也许只能拿奖却不能获得票房一样，除非他遇到一个更高层次的好导演。
希望这首词能遇到一个知音，给它配首完美的曲子。




【爆炸年代】曾千笑

这是个过于颓废
所以爆炸了的年代
我们在废墟里
收拾自己的残骸

我不懂装懂 所以活该
活该被你们把我的灵魂踩坏

这是个过于荒谬
所以爆炸了的年代
我们在废墟里
掏空自己的未来

我不想和你们相同 所以活该
活该被你们把我的声音掩埋

电视网络报纸杂志人云亦云词不达意言不由衷鸡同鸭讲一触即怒
丢了礼貌谦让信誉只剩金钱关系利益还有大款搂着的小蜜
戾气横生相互攻讦里子面子老子孙子后来发现没有儿子
“哎呦喂，那边动上手了嘿，抄板砖了！板砖！”“砰~”

我不想和你们相同 所以活该
活该和你们一起活在最最虚伪的年代
我不想和你们相同 所以活该
活该任你们把我的灵魂腐坏
我不想和你们相同 不想和你们相同
因为我早就和你们相同

点评：猫对作者的这种精神我很敬佩，能勇于表达自己的声音就是有思想的。
真的很希望这个是90后的作品，因为我看到了和80后和70后不一样的感觉，
也许这样的饶舌的音乐也能写出自己的个性和叛逆，不过略显稚嫩的笔触，
在前两段似乎就有点词穷了。希望作者继续努力，写出后现代你们的生活。



【有没有尽头】阿水

习惯路过那个路口
喜欢为那个绿灯等候
尽管在左右
情人也为彼此逗留
还是有感受
一个人走比较自由

庆幸经历过那片荒漠
感叹漂流的不是很久
只有幻想过
完整的海市蜃楼
才会去追究 有或没有

世界有没有尽头
让背影告诉我
失去的 其实都躲在某一个角落

时间有没有尽头
让记忆告诉我
得到的 最后都化作乌有 抛在脑后

世界有没有尽头
让背影告诉我
失去的 其实都躲在某一个角落

时间有没有尽头
让记忆告诉我
得到的 最后都化作乌有 抛在脑后

点评：这首词的技术很好。是个熟手之作。
手法很纯熟，但是情感不太丰满。如果多加点感情投入会好很多。
一个写了很多词的熟手来说写一首词也许并不难，也许只要几分钟。
但是技术的纯熟也许会让我们感觉变的迟钝，让我们觉得词不过是我们的工作和饭碗。
只有职业技巧而没有职业激情的作品，也许我们需要的是再深深的体察一下我们的心灵，
听它在告诉我们什么。由着心来写东西，而不是用脑子。


【气球】smer

我从病房里偷来鲜花
摆在你的墓碑上
可她们已经随风飘走 随风飘走 随风飘走
兄弟啊
你活着是一块石头
你死了是一堆尘土
兄弟啊
你再也感觉不到孤独
我的伤口也已经麻木

我把我多余的青春
洒在你的坟头
可他们总是不能停留 不能停留 不能停留
兄弟啊 我活着是多么荒谬
你死了是一场虚空
兄弟啊 你再也不会拥有爱情
我的唇也干枯成噩梦

兄弟啊 你看那枚想变成保险套的气球
他绝望地飞在天空
那多像我们
兄弟啊 告诉我你怎么哭了怎么哭了怎么哭了

点评：纯摇滚的时代似乎只属于70后，只属于崔健的年代，
当摇滚被更多的艺术形态替代，我不知道我的摇滚情节还能从什么地方得到表达和宣泄。
今天看到这样的作品庆幸摇滚的精神并没有被遗落。
我想这样的精神这样的歌词，真的让我感动到。
多想smer这首具有80年代摇滚精神的歌词，让郑钧那沙沙的声音唱。
那时我们一定会感动，感动摇滚精神的年代又回来了。。



【绳】刘立志

你慢腾腾 后又磨蹭蹭
有这过程 相信爱还有得剩
已是残羹 可我舍不得扔
没了它 该如何支撑
我把它当作图腾 拿眼泪供奉
差的是心态无法端正

我眼睁睁 看你说省省
你用一声 而我则要用一生
想求平衡 就去托付给梦
只是我 没有那么老成
如当下心灰意冷 我尽了所能
自己也不肯多披一层

谁送我一程 抵达永恒
我不信它会是条 容易断线的绳
不然怎么会有人 用这条绳轻生......

点评：刘立志前辈的词作，猫十分关注。
这首【绳】旋律感很足，情感的罗列十分清晰，这需要一定的功力和阅历。
这首词最大的特别就是“通俗易懂且真实”，
现在好多流行音乐虽然也通俗易懂，但读来难免会觉得恶心。
恶心在于作者只是用词句堆砌成歌，没有注入灵魂。因而感觉太假了。
一首歌首先不能感动自己，你是绝对不能感动别人的，如何感动自己，
那就必须要求自己用心去写，用情去刻画。
而不是仅仅的堆砌词句。话说回来，
在真实的同时猫觉得这首词心事叙述的太白了一些，少些美感和情感。
不知道是不是猫太挑剔了。



【吴地旧雨】路边的路人

太湖渡口 吴地旧雨
曾有人轻舟荡开尘世 一笑而去
如今还有谁在等着
千百年来千帆过尽 终不是

善卷初暮 天气晴好
有情人十八难送圆满 化蝶成双
惹得烟竹竞相低语
昔日春水而今眼波 怎堪说

还有支渔歌 伴短笛 掠过桑麻阡陌
我送出半城风声 换你半江渔火
也许该 隔岸画我
那时风月 孤舟蓑笠浅浅落墨

谁说月如钩 染浩淼 几笔点出交错
我来时一袭风雪 衬你亭亭远伫
归去来 淡酒几杯
一曲将了 薄雾衔山 谁与唱和

点评：大路中国风的歌词手法很娴熟，通读全篇找不到刻意的痕迹，
一气呵成难能可贵。好的猫不多说，说点不一样的。
猫觉得这首词稍微欠缺点个性和感动人的东西。某些个词句似乎还有更换的必要。
另外猫越来越觉得作为现代歌词的作者，写中国风也不应该太固守古诗词的套路，
也许加点现代的东西装饰下，更适合。
就像林夕说的，中国风的歌词并不一定要用大堆的古诗词去衔接，重在意境。

边跑边唱

我相信屋顶上的猫如果成为音核原创歌词版主，对音核人还有那些来自八方的音乐爱好者，都是很幸福的事儿。曾读过屋顶上的猫一些歌词，被那份文字上的天分惊喜过，也被那份情感上的细腻感染过。能体会到猫的创作世界里有严谨的揣摩和设计，既是导演又是编剧，同时还是摄影师。即使社会阅历、人生体验还未必丰厚，但已经能用那种女性特有的灵气渗透进想象力中，做到了“好的写作者，未必需要亲自体验开阔的世界，才能给予文字以真实感”。如果猫以后年纪渐增，个人的社会体验渐多，那猫的歌词主题还有文字穿透力一定会更让人回味的……

好词难写，好词评也许更难写。我觉得好的词评人是在单纯的创作者、热情的粉丝、跨界的文艺研究者、冷静的文艺批评者、敏锐又慷慨的伯乐中间建立平衡。猫的这期词评也许就是这样的典范佐证。我读完后学到了很多……歌词创作、歌曲创作，确实是微妙的事情：最初我们都是模仿者，但走下去，就慢慢有了自己的特点。就像这期歌词的文风、笔触、见地各有千秋。选择一种形态也意味着放弃另外一种，模棱两可往往难以建树。在学习之余，也感慨咱们内地创作的某些局限。比如一首歌词，在粉丝甚至创作人心中，受欢迎、受重视的重要程度似乎是这样的顺序：文学性、可唱性、情感、思想。歌词写作似乎更像课堂作文，而往往忽视或者轻视了好文在课堂外，即使兴之所至可以一挥而就，但更多需要开放式的汲取、过滤、顿悟、反复打磨。灵魂出窍那一瞬间，得来不易。而伟大的歌词，无不来自灵魂深处的澄净或激荡。那么，我们在创作时，是否在情感和思想这两个领域还有很多空白？找一首旋律优美的歌，重新填词，注重下文学美，稍加情感润泽，似乎就诞生了一首好词，而格局和意象上的创新和惊喜，似乎正悄然远去。最近重看纵贯线的《北上列车》和《南下专线》歌词，感慨里面的入世功能和充满创造力的行文。继而感慨为何它们不是来自内地？纵贯线的“老头更有力量”好像讽刺了内地一些老前辈的不作为，甚至原地踏步。如果写歌词，提到模仿频率前三名，我发现林夕、方文山会居前两名，而很少听到有人说某人歌词像姚若龙、姚谦他们，而他们的特点，也许就是“不炫技”，捕捉瞬间的感动，但求真诚有感染力。当一个词作者提笔前思考“不文艺、不炫技就很难让人叫好”时，也许这是一种遗憾：放弃自己真性情、原生态的、自由的、有性格的表达方式，也回避了某种锤炼后的入木三分。当写歌词之前被“是否流行、是否曲作者会喜欢”束缚时，文字的独特生命力也许就软化了。歌词不是万能的，歌词也不一定要醒世，但歌词不能抽空内心的鲜活触动和真善美。昨天看到了陈升《P.S.是的我在台北》专辑歌词，有时间大伙也许可以去看下（[rl]http://www.1ting.com/albm/d9/albm_46082.html[/rl] ，有一个点子兴许可以尝试下，就是读完歌词名后，自己琢磨要是自己写会怎么写，然后再看陈升是怎么表达的。陈升的小说和散文写的不比某些专业作家弱，但在歌词上他似乎没停留在“文人”这个身份上，我觉得而是“人文”。究竟“文”和“人”对我们来说，哪个更合适优先，哪个更可贵，也许某天我们会豁然开朗的……虽然写歌词也有些年头了，但我发现我仍是学生，看到的越多，就越发现自己的差距。希望能和大家一起学习，先从潜水开始： 相信有一天音核也能诞生一些不弱于港台前辈们的词人，因为歌词创作，的确是常写常新。

金心浪子

佳作！尤喜《夏至》、《江南夜话》、《绳》、与《吴地旧雨》四篇。
《剪灯.壶》更像是诗，也可以看成是诗化的词，词里言外有颇多生命的感慨；
《东风叹》在主题上没什么突破，但在语言上有亮点，雄浑大气，化典无痕；
《江南夜话》在雅与俗上找到了一个平衡点，结尾处意境绝佳；
《夏至》构思巧妙，化景语为情语，技高一筹；
《十三月》的题目，很吸引人的眼球，作品中的故事和《丁香花》一样凄美动人，“斜”、“忽略”等词极具匠心；
《爆炸年代》那种曾氏特有的逻辑推理，让人看到现实的无奈；
《有没有尽头》言辞闪烁，或许正是其魅力所在；
《气球》用平淡的字眼，辅之以简单的修辞手法（重复 ，传达出撕心裂肺之痛；
《绳》是玩词，但玩词玩得“那么老成”，不得不让人叹服；
《吴地旧雨》没啥新意，但信手拈来，妙趣天成，老道的笔法，组合出唯美的意境，对有些读者来说，“要的就是这种味儿”。

回程车

猫原来是女孩子，这让我惊讶惊讶继续惊讶……边边确定没弄错？哈哈哈哈
边边说得非常好，词者应行的路，便在于彼。
此次委托猫写六月词评，这个想法发轫于师兄的建议。以前都是版主来评，也该换换口味了。
猫是坛子新人里我比较关注的，很会营求意境，亦善铺陈情感。一些帖子下所做的评论，也很切中肯綮。
开始之初，我就叮嘱猫——从自己的视角出发，去评自己认为的好词。这也是当初开始这一活动的初衷，无需顾及本心之外的一切。
自然，评语或许有着这样那样的鲠梗，枝节，但至少能看出诚意，以及敏锐的触感与探讨精神。在评论时，我们不需要正确，圆熟等等，相反，需要的是粗粝甚至粗糙但别具生命力的东西。
观点可以分歧，意见可以旁置，说法亦可以反驳，但出发点是好的，这个毋庸置疑。
很感谢猫这场辛劳，期待后面的每期词评，能有更多的会员参与进来。

边跑边唱

回车车，外面正下雨，不知你那里是否也是，终于可以享受闲情哩。对屋顶上的猫的揣测，前提是俺只是从文字中揣测，包括“屋顶上的猫”这名字，兴许俺是错的，误导了大伙。如果是那样，俺乐意向猫道歉，只是“已经能用那种女性特有的灵气渗透进想象力中”这句，俺还是想继续保留：

回程车

[qote]回车车，外面正下雨，不知你那里是否也是，终于可以享受闲情哩。对屋顶上的猫的揣测，前提是俺只是从文字中揣测，包括“屋顶上的猫”这名字，兴许俺是错的，误导了大伙。如果是那样，俺乐意向猫道歉，只是“已经能用 ...
边跑边唱 发表于 2010-7-11 11:33 [rl=http://www.zh-zi.com/redirect.phpgoto=findpost&pid=92175&ptid=11683][/rl][/qote]
很对很对，我也是迷糊中，不知道。
我这已经下了两天雨了，今个直睡到快十点，自然醒的感觉真好，听着雨自然醒那就更好了，哈哈哈

屋顶上的猫

真的很惭愧，是猫太鲁莽了，没有考虑太多，只顾着凭自己的感觉挑写，没有顾忌到音核整体的形象。这回猫的冒失让回程车捏了一把汗，让大家见笑了，也让本期的十佳晦涩了不少。真的很抱歉。
边跑边唱：十分佩服阁下的见地，音核有你这样的高手，我感到心底很踏实。在音核，有你们这些高手前辈领导，指引，我想和我这样喜欢音乐的朋友们，心底都很踏实。更多的时候，在音核我把自己看似一个小孩子，每交一篇作业，我都渴望“前辈”们的认真评阅。每每看见你们那些温馨的评语时，我都非常的感动。回程车，大路，老马，照夜，灰黄，也胡缠，湖中低吟。。。。。。。这些前辈们猫都不曾相识，但在心底却很是敬仰。同时也在努力的学习着，追赶着。希望自己有天能与他们同行、

大津

支持屋顶上的猫，写的非常棒，受累了~~~

照夜

猫这次的选词的角度比较特别，几乎概括了论坛可能有的多种风格，看猫的词评也很特色，估计这就是“猫性”。 想来喜好的风格和对各类词的熟悉程度都可能会左右选词视线，所以每个人的选词都会各不相同，而且见仁见智都是各有思路，而选词的方式和对词的感觉很多都是带有强烈的个性色彩，如猫这个。
看了好几遍猫的词评。不由有些感叹：目光敏锐，言辞锋利，的确很棒。个别地方的感觉虽略有偏颇，想来大家在读评的时候还是能感觉到猫的一片真诚，也能从评中读到猫的认真和灵性。

这棱角分明的十步一人的锋芒点评很久没见了。这也许就是如我等已经失落的或者隐藏的东西，为自己叹息一声。
写评的确是一件很辛苦的事，谢谢猫，辛苦了。照夜捧茶来。